Το πολιτιστικό περιοδικό highlights διοργανώνει νέο κύκλο σεμιναρίων τέχνης. Οι αναγνωρισμένοι στο χώρο τους διδάσκοντες κκ. Αλέξανδρος Ασωνίτης, Χριστίνα Πετρηνού, Γιάννης Καραμπίτσος και Ιωάννα Βασδέκη καλούν τους συμμετέχοντες σε ένα συναρπαστικό ταξίδι στο κόσμο των τεχνών.
Τα σεμινάρια απευθύνονται σε ανθρώπους που μοιράζονται την ίδια αγάπη για τις τέχνες και το ενδιαφέρον να μάθουν να «διαβάζουν πίσω» από τις λέξεις και τις εικόνες.  Ειδικές γνώσεις και προηγούμενη εμπειρία δεν είναι απαραίτητη για την παρακολούθησή τους.

Οι εισηγητές μέσα από τις δεκατέσσερις, τρίωρες συναντήσεις που θα πραγματοποιηθούν, με γλώσσα απλή και κατανοητή θα δείξουν στους συμμετέχοντες ένα διαφορετικό τρόπο ανάγνωσης των τεχνών. Όλα τα σεμινάρια περιλαμβάνουν επισκέψεις σε χώρους τέχνης και μουσεία, ενώ γνωστοί και καταξιωμένοι δημιουργοί από όλους τους χώρους πραγματοποιούν συναντήσεις με τους συμμετέχοντες όπου θα παρουσιάζουν δείγματα της δουλειάς τους.  

Τα αποτελέσματα των σεμιναρίων θα προβληθούν σε τεύχος του περιοδικού highlights.

Οι τίτλοι των σεμιναρίων και το πρόγραμμα έχει ως εξής:

Έναρξη σεμιναρίων 15 Ιανουαρίου 2008. Όλα τα σεμινάρια διεξάγονται στην οδό Σόλωνος 140, στα Εξάρχεια, 18:00-21:00. Συγκεκριμένα:

Τρίτη: Ιωάννα Βασδέκη – Καθηγήτρια Φωτογραφίας, «Η φωτογραφική τέχνη σήμερα».
Τετάρτη: Χριστίνα Πετρηνού – Ιστορικός Τέχνης. «Τρόποι ανάγνωσης της σύγχρονης τέχνης - Μαθαίνω να κοιτάζω την τέχνη στην μοντέρνα και σύγχρονη εποχή (14ος-21ος αιώνας)».
Πέμπτη: Γιάννης Καραμπίτσος – Σκηνοθέτης, Μοντέρ, Κριτικός Κινηματογράφου, «Εφαρμοσμένη αισθητική του κιν/φου.»
Παρασκευή: Αλέξανδρος Ασωνίτης, Συγγραφέας, «Εργαστήριο Λογοτεχνίας»
 
Διάρκεια: 15 Ιανουαρίου – 18 Απριλίου
Τόπος: Σόλωνος 140, 1ος όροφος, Εξάρχεια
Πληροφορίες: Μαριάννα Πανά, Σοφία Ζούκα, 2103821222 [10:00-18:00]
Κόστος συμμετοχής: 300€
Σημείωση: ειδικές τιμές για παρακολούθηση περισσοτέρων του ενός σεμιναρίων.
 
Τα σεμινάρια αναλυτικά:

Ιωάννα Βασδέκη – Καθηγήτρια Φωτογραφίας. Η φωτογραφική τέχνη σήμερα.

Σε μια ψηφιακή και γρήγορα εξελισσόμενη εποχή, η τέχνη της φωτογραφίας αναγνωρίζεται πλέον από τους σημαντικότερους εκθεσιακούς χώρους και θεσμούς του κόσμου ως μία κυρίαρχη μορφή τέχνης. Στην Ελλάδα παρουσιάζεται σε μεγάλα μουσεία, σε πινακοθήκες, σε ιδιωτικές και δημόσιες σχολές, διοργανώνονται διαρκώς διαλέξεις & ειδικά εργαστήρια ενώ κάποιοι Έλληνες φωτογράφοι εκθέτουν το έργο τους σε αξιόλογους χώρους του εξωτερικού.
Τί είναι όμως πραγματικά σήμερα η φωτογραφική τέχνη; Από ποιά σημαντικά στοιχεία απαρτίζεται; Τί μας διηγείται η ιστορία της φωτογραφίας; Τί μας διηγούνται οι ίδιοι οι φωτογράφοι σήμερα; Τί είναι εκείνο που θα μας βοηθήσει να γίνουμε καλύτεροι φωτογράφοι: η αισθητική, η φωτογραφική ματιά, η τεχνική ή μήπως ένας συνδυασμός αυτών;
Αυτά και άλλα σημαντικά ερωτήματα καλείται να απαντήσει το εργαστήριο φωτογραφίας μέσα από προβολές έργων μεγάλων φωτογράφων, προβολές ταινιών (βιογραφίες), επισκέψεις γνωστών ελλήνων φωτογράφων, επισκέψεις σε εκθέσεις, ιστορία της φωτογραφίας και εισαγωγή στη τεχνική της φωτογραφίας

Χριστίνα Πετρηνού – Ιστορικός Τέχνης. Τρόποι ανάγνωσης της σύγχρονης τέχνης - Μαθαίνω να κοιτάζω την τέχνη στην μοντέρνα και σύγχρονη εποχή (14ος-21ος αιώνας).

Ακολουθώντας τη συγκριτική μέθοδο και επιλέγοντας παραδείγματα από την ιστορία της τέχνης από τον 14ο ως τον 21ο αιώνα το σεμινάριο επιδιώκει χρησιμοποιώντας παραδείγματα από την ιστορία της τέχνης και ακολουθώντας την ιστορική μέθοδο, να αναδείξει την ιδιαιτερότητα κάθε έργου που μελετάται μέσα από μια συμμετοχική διαδικασία. Αναζητούνται τα ερωτήματα και οι έννοιες που προβάλλονται σε κάθε έργο επιλέγοντας τη συγκριτική μελέτη και μια διαδικασία διαφοροποίησης των έργων, των κινημάτων και των καλλιτεχνών. Το σεμινάριο στοχεύει να αφυπνίσει την οπτική μας αντίληψη και προϋποθέτει την ενεργό συμμετοχή των παρευρισκομένων έτσι ώστε να επιτευχθεί μεγαλύτερη οικειότητα με την τέχνη.

Ακόμη προβλέπονται να γίνονται επισκέψεις σε εκθέσεις στα μουσεία και στις γκαλερί.

Γιάννης Καραμπίτσος – Σκηνοθέτης, Μοντέρ, Κριτικός Κινηματογράφου. Εφαρμοσμένη αισθητική του κιν/φου.

Η ολοκληρωμένη κατανόηση των αρχών της αισθητικής του κινηματογράφου και η σωστή τους χρήση αποτελεί βασική προϋπόθεση για τον κινηματογραφιστή αλλά και το θεατή του κινηματογράφου. Ο θεατής, ο μελετητής και ο εκκολαπτόμενος δημιουργός  του κινηματογραφικού μέσου θα πρέπει να κατέχουν ένα απόθεμα αρχών που θα τους βοηθούν να εξετάζουν κινηματογραφικές ταινίες πιο προσεχτικά. Μαθαίνοντας βασικές έννοιες της κινηματογραφικής μορφής και τεχνικής μπορούν να οξύνουν την αντίληψή τους για κάθε κινηματογραφική ταινία. Μια ταινία μπορεί να κατανοηθεί σαν μορφική κατασκευή. Τούτο οδηγεί σε μια θεώρηση του τι είναι μορφή και πως μας επηρεάζει, καθώς και των βασικών αρχών της κινηματογραφικής μορφής και των αφηγηματικών και μη αφηγηματικών μορφών στον κινηματογράφο.
Αυτός είναι ο άξονας με τον οποίο καταπιάνεται το σεμινάριο «Εφαρμοσμένη Αισθητική στον Κινηματογράφο» διάρκειας 14 συναντήσεων  που με την προβολή και ανάλυση αφενός, μέσω προτζέκτορα, αποσπασμάτων από χαρακτηριστικές ταινίες και την πραγμάτωση αφετέρου μιας ολιγόλεπτης ταινίας 3-5 λεπτών θα προσεγγίσει την κινηματογραφική θεωρία και πράξη σε ένα πρώτο στοιχειώδες επίπεδο με στόχο την δημιουργία ενεργών θεατών και εκκολαπτόμενων κινηματογραφιστών.
Καλεσμένοι κινηματογραφιστές, ηθοποιοί, τεχνικοί, θεωρητικοί του κινηματογράφου θα συνδράμουν στην διερεύνηση και ανάδειξη συγκεκριμένων πτυχών των ζητημάτων που εφάπτονται της εφαρμοσμένης αισθητικής στον κινηματογράφο. 

Παρασκευή: Αλέξανδρος Ασωνίτης, Συγγραφέας. Εργαστήριο Λογοτεχνίας.

Για τρίτη συνεχή χρονιά στο εργαστήριο λογοτεχνίας θα διδάξει ο Αλέξανδρος Ασωνίτης. Σκοπός του σεμιναρίου είναι η ανάδειξη και η εκμάθηση της μεθόδου την οποία εφαρμόζει ο ίδιος στα μυθιστορήματά του (Γεια σου, τηλεόραση, Λάλον ύδωρ, Η συνείδηση της αιωνιότητας) και η οποία μέθοδος μπορεί με τη σειρά της να αναδείξει το λογοτεχνικό ταλέντο και την συγγραφική επάρκεια και διάθεση των συμμετεχόντων. Συνδυάζεται η συγγραφή διηγημάτων με την ανάπτυξη λογοτεχνικών, ιστορικών και φιλοσοφικών ζητημάτων, τα οποία αποτελούν τη βάση της μυθιστοριογραφίας και διηγηματογραφίας. Οποιοσδήποτε ακροατής με αφοσίωση και προσοχή μπορεί να καλλιεργήσει το ταλέντο του.