Το βλέμμα του ζώου

{mosimage}Την Πέμπτη 1 Φεβρουαρίου 2007 στις 7.30 μ.μ. εγκαινιάζεται η ατομική έκθεση ζωγραφικής του Hπειρώτη καλλιτέχνη ΒΑΣΙΛΗ ΣΤΑΥΡΟΥ   Στα εγκαίνια θα προβληθεί η ομότιτλη ταινία-ντοκιμανταίρ του Άγγελου Πανάγου για τον καλλιτέχνη και θα μιλήσουν για τη δουλειά του, ο καθηγητής του πανεπιστημίου Ιωαννίνων, τ. πρύτανης, κ. Παναγιώτης Νούτσος και η θεωρητικός και ιστορικός τέχνης κ. Αθηνά Σχινά. Ο Βασίλης Σταύρου συνδυάζει στα έργα του τεχνικές της φωτογραφίας, της μεταξοτυπίας και της ζωγραφικής, χρησιμοποιώντας μεθόδους της ρεαλιστικής απεικόνισης και της χειρονομιακής αφαίρεσης.



    Ο ίδιος λέει για τη δουλειά του:

«Η σημερινή δουλειά μου χαρακτηρίζεται απ’ την συνύπαρξη διαφόρων  πραγμάτων. Είναι εικόνες του χτές, μνήμες, βιώματα, αλλά και η οπτική του σήμερα. Είναι εικόνες εξπρεσσιονιστικές αλλά και ρεαλιστικές καταγραμμένες με σύγχρονες τεχνικές που εξυπηρετούν σήμερα την εκφραστικότητα και την αισθητική μου. Θάλεγα οτι η δουλειά μου είναι ένας "ιμπρεσσιονιστικός φωτοεξπρεσσιονισμός." Σιγά-σιγά μέσα από αναζητήσεις και πειραματισμούς κατέληξα σε διάφορες τεχνικές που στην τελευταία δουλειά μου μ’ εξυπηρετούν. Μια απ’ αυτές -βασική- είναι η φωτοτέμπερα, που την ονομάζω. Δουλεύεται με τέμπερες, κυρίως και ακριλικά γαλακτώματα. Βασίζεται στο φως και το νερό, τα δύο βασικά στοιχεία της φύσης, που επενεργούν ζωτικά στο ζωντάνεμα και των δικών μου εικόνων. Μεταμορφώνουν την ανεικονική ζωγραφισμένη επιφάνεια σε εικονική. Είναι δηλ. ενα πάντρεμα εικονικής κι ανεικονικής τέχνης, με τεχνικές που καταγίνομαι χρόνια και ταιριάζουν στην προσπάθεια της σκέψης μου να συγκροτήσει τα ερεθίσματα για την αποκάλυψη της κρυφής-θολής εικόνας αλλά και συνάμα ξεκάθαρης μέσα μου. Η φωτογραφία και οι τεχνικές της πάντα μου άρεσαν. Η εξέλιξή της δε, είναι μια πρόκληση για τη ζωγραφική μου. Ίσως γιατί μπορώ ν’ αποθηκεύω εικόνες που μ’ ενδιαφέρουν και που μπορώ να τις επαναφέρω φιλτραρισμένες απ’ το χρόνο και τη σκέψη μου.»

H θεωρητικός και ιστορικός τέχνης Αθηνά Σχινά αναφέρει σχετικά:

Μέσα από το βλέμμα του καλλιτέχνη μεταφέρεται ο παρών, αλλά και ο παρελθών χρόνος, ως διεγερτική πυξίδα συναίσθησης για τα παραλειπόμενα και για τα παρελκόμενα μιας άγραφης «ιστορίας» που διαπερνά και υπερακοντίζει την ατομική συνείδηση, αφήνοντας στην θέση της αινίγματα και ερωτήματα, τα οποία γίνονται ακόμη πιο επίμονα, στην ηλεκτρονική σήμερα εποχή που βιώνουμε. Τα υλικά και τα στάδια των μεθόδων που ακολουθεί, στην παλίμψηστη στρωματογραφία των έργων του, αποκτούν εννοιοδοσίες, λειτουργώντας συμβολικά και αλληγορικά, καθώς μέσα από αυτά ο καλλιτέχνης «αφηγείται» μια σύνθετη πράξη γραφής, που αποκαλύπτει το οικείο ως παράδοξο και το μακρινό ως κοντινό, απτό γεγονός, μεταμορφώνοντας την       καθημερινότητα και προσδίδοντάς της ονειρικές, μνημειακές διαστάσεις.Το τυχαίο ή στιγμιαίο γεγονός μετατρέπεται σε διαχρονικό, ενώ η χοϊκότητα και η φθορά ή η εγκατάλειψη γίνονται εναύσματα για μια αναζωογονητική επαναπροσέγγιση της «εικόνας».

Διάρκεια έκθεσης: 1 Φεβρουαρίου-3 Μαρτίου 2007.
ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΣ  ΚΥΚΛΟΣ   
χώρος τέχνης.  Χαρ.Τρικούπη 121
 Αθήνα  210.3300136

 www.ikastikos-kiklos.gr

ΒΑΣΙΛΗ ΣΤΑΥΡΟΥ για περισσότερα πατήστε εδώ
Χρήστος Ν. Καρακάσης's Avatar

Χρήστος Ν. Καρακάσης

Ο Χρήστος Ν. Καρακάσης Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε Μουσική, Πληροφορική και Σκηνοθεσία Θεάτρου, Κινηματογράφου, Τηλεόρασης στην Ελλάδα και στο Πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης NYU Tisch School of the Arts. Κατέχει μεταπτυχιακό τίτλο πάνω στην ανάπτυξη και την μεθοδολογία της εκπαίδευσης (Post graduate diploma in training and development) και μεταπτυχιακό τίτλο στην σκηνοθεσία κινηματογράφου και θεάτρου Post graduate diploma in film and theatre direction. Έχει επιμεληθεί οπτικοακουστικά καλλιτεχνικά, οργανωτικά και σε τεχνικό επίπεδο πολλές εκδηλώσεις παρουσιάσεις, διαφημίσεις, Video art, Φεστιβάλ.Ως Σκηνοθέτης-Συγγραφέας-Παραγωγός έχει παρουσία από το 1992. Οι ταινίες του έχουν αποσπάσει διεθνείς βραβεύσεις και έχουν προβληθεί στην Ελλάδα και το Εξωτερικό. Ιδρυτής των εκδόσεων κουίντα και της κινηματογραφικής εταιρείας ΚΟΥΙΝΤΑ Production . Καθηγητής Κινηματογράφου σε πολλές σχολές και ιδρύματα.Από το 2011 είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας AIDFF και καλλιτεχνικός διευθυντής στο διεθνές οικολογικό και επιστημονικό πανόραμα της ΚΟΥΙΝΤΑ.Έχει γράψει την «εισαγωγή στον κινηματογράφο» βιβλίο το οποίο απευθύνεται σε επίδοξους σκηνοθέτες, αλλά και σε όλους εκείνους που θέλουν να γνωρίσουν με άμεσο και περιεκτικό τρόπο την τέχνη αλλά και την τεχνική του κινηματογράφου. Έχει γράψει δύο ποιητικές συλλογές 2016 φωταύγεια 2018 μῆτις . Αρθρογραφεί στο filmmaker και στο koyinta art emagazine. Ιδρυτής του οργανισμού ΚΟΥΙΝΤΑ IMDB https://www.imdb.com/name/nm3765821

Off Canvas sidebar is empty